"Test de Realidad" Trailer

Un pequeño trailer del cortometraje "Test de Realidad" realizado el 2009 .

Actuación:
Sergio Herrero •Nieves Olcoz •Rodrigo Villagrán.
Producción: Juan Soros.
Dirección y Guión: Patricia Rivera.
Asistencia Dirección: Marta Azparren.
Cámara y Edición: Zoe de la Cuadra.
Música Original Raúl Osuna.

Manifiesto “En defensa de los derechos fundamentales en internet”

Manifiesto "En defensa de los derechos fundamentales en internet" Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que...

1.-  Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos , como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.

2.-  La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.

3.-  La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español , perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.

4.-  La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural.  Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales
tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.

5.-  Los autores , como todos los trabajadores,  tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades  asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.

6.- Consideramos que  las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales,  en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.

7.-  Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.

8.-  Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España,  ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.

9.-  Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual  orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.

10.-  En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público  y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.  

  

De Angélica Liddell y otras cosas que se me vienen a la cabeza

Hace unos días, ví por primera vez un montaje de Angélica Liddell , "La Casa de la Fuerza" . No soy experta en las tablas, pero como a cualquier espectador de a pie, también quedo hipnotizada cuando veo en escena a  un "animal de teatro". Cuando sobre escena le pasan cosas al humano expuesto en el escenario, cuando se ven los espasmos de estar vivo. Es decir cuando veo verdad, me emociono.

La obra parte con ese festejo del dolor tan propio de las rancheras, cantada por mariachis y la misma Angélica Liddell. Incluyendo "El Preso nº9". (de niña yo solía tocarla en guitarra).

El texto ronda los descalabros, las fragilidades y despellejamiento, y ella es energía, una fuerza entrópica que hace que todas las cosas sobre el escenario se muevan hacia ella. Era un striptease desolado, como un lenguaje de señas  feroz, de quien parte desde erotismo quitándose la ropa para terminar quitándose la vida. Luego el violoncello de Pau de Nut  suena para  humedecer la escena, dar un  respiro...

Me recordó mucho a textos de la chilena Diamela Eltit (pienso en "El Cuarto Mundo" y "Lumpérica"). Hay cercanía en el lenguaje de esas dos mujeres. Quizás México y ese famoso desierto  (el fin de Latinoamérica) que ha terminado por ser un moridero, las une de alguna manera. 

También me acordé de "la dama del sentimiento",  Zayda Peña Arjona. Una catante de música grupera que fue abatida a balazos en un motel. Sobrevivió, fue trasladada a un hospital, dónde un desconocido  entró a su habitación para terminar de matarla.

Me he desviado, solo quería decir que Angélica Liddell  es energía pura y ojalá tenga oportunidad de ver al maravilloso "animal de teatro" (son muy escasos, casi una especie en extinción) en escena nuevamente.

Los Miedos I

La noche de ayer, estuve junto a E. y nuestra amiga P. en unos bares hablando acerca de los los miedos, de lo inquitante. Recordábamos con P. que  durante nuestra infancia nuestros padres respectivamente habían comprado las revista "Lo inexplicado". Era unos fascículos coleccionables de la editorial Delta, que trataban de sucesos paranoramales. Ambas recordábamos una foto que ilustraba  la combustión espontánea humana, en la cual se veía un agujero de quemadura en suelo y en el borde de las cenizas una pierna de mujer calzando un zapato negro. La foto se nos había grabado a ambas.

Me confieso una una cobarde adicta, fascinada por las historias de fantasmas y seguidora del cine de terror. Quizás, por el cúmulo de terrores infantiles, que hacían que pasara la noche con una literna y  luego llegara completamente dormida al cole, de adulta busco verlas hechas filme.  No era fácil a los 4 años vivir con los miedos nocturos, y la incompresión diurna de los adultos que creen que "nada pasa". Cuando ellos eran incapaces de darse cuenta de los duendes que se susuraban a través de los cables eléctricos y no veían el tablero de ajedrez de gigante que se desplegaba en mi habitación, con una vaca al final,  observándome fijamente, parada dónde debería estar el alfil al inicio del juego.

Hoy al leer y ver "terror envasado" puedo enfrentarme como espectadora lúcida a mis demonios, tener la real posibilidad de encender la luz o apagar el televisor -reacciones que en la pesadillas son imposibles: las paredes son  gelatinosas y el interruptor se derrite, las escaleras dignas de Escher se desarman, o la voz no sale (por mencionar las posibilidades arquetípicas)-.

Creo que hoy mi miedo más profundo, es vivir aquellas situaciones que quiebran la lógica, que bailan el ritmo de pesadilla. Aquellas situaciones que magistarlamente recrea Lynch,  cuando le sonríe a  ese código críptico del sueño. Le temo a ese ruido subterráneo que indica que algo no funciona  Esa especie de zumbido de cañerías, permanete que indica un peligro que no se indentifica.

Si bien, sé que soy una cobarde titulada, no puedo  evitar someterme  a mi propia imaginación que juega siniestramene con  la niña que llevo dentro. Por eso y en nombre todas las noches que no dormí,  ahora bajo a mi calabozo personal para  trabajar en un relato, que  intetente reflejar mi miedo.

Absolut Berliner

"Paris is always Paris and Berlin is never Berlin" fue una frase de Jack Lang, ex ministro de cultura francés para referise al acelerado cambio de Berlín. 

Yo estoy de vuelta después de 20 años. Vine la primera vez con los ojos casi vendados. El muro había caído en noviembre y llegué el 1ro de enero. El país es otro y yo también. Recordaba a Berlín como una fiesta, dónde la reunificación era la letra de toda las canciones. 

Hoy la ciudad es más pausada, diversa. Me cuestiono como  puede ser tan silenciosa y emitir tantas señales.  Es distinto  también tener 15 que 35 años (definitivamente), aunque siempre soy "an Absolut Beginner". 

Mientras escribo, miro por la ventana los nubarrones berlineses y entiendo perfectamente porque Henri Alekan eligió el blanco y negro para "Der Himmel Über Berlin". En la habitación contigua  E. también golpetea en su teclado. Suena Patty Smith. Miramos la calle desde lo que fue el lado oriental.

Hans Baluschek

"Großstadtwinkel"

source: Wikimedia Commons

Me gusta esta ciudad. Fue amor a primera vista. 

Berlín, se repetía como una "isla" en los mapas del colegio, la metáfora de la guerra fría. (joder, hace un par de días atravesé la Brandenburger Tor caminando!) Berlín era la ciuad de Bowie, Lou Reed. De Wenders y Nick Cave, de las escuelas de  cine a las que me hubiera gustado asistir. Todo pasaba en Berlín. Hay algo vivo (¿choque de opuestos? ¿multiculturalidad? ¿la vieja Babilonia que aún murmura?). 
Ojalá pueda volver con cámara en mano para desmenuzar y masticar la ciudad. De Berlín me enamoré a los 15 años, la edad en que los amores no se olvidan.